“锦绣重光——韩必恒从艺四十周年回顾展”在京盛大开幕

2026年3月20日，“锦绣重光——韩必恒从艺四十周年回顾展”在北京全国人大会议中心盛大开幕。

（开幕现场）

（开幕现场）

（开幕现场）

原文旅部非遗司副司长、国家画院党组副书记纪委书记张兵，北京市文联原副主席、第八届中国美术家协会理事、第五、六、七届中国书法家协会理事、首届中国文艺评论家协会理事彭利铭，中央国家机关美术家协会主席、中央国家机关书法家协会副主席王阔海，著名爱国诗人、红色文旅国家大课堂总策划、印尼中国经济合作中心顾问胡雨泽，文化部专家委员会专家、电视台鉴宝专家孙文起，亚圣孟子第七十三代宗孙、国务院新闻办办公室原主任张大千徒孙、大风堂第三代掌门人孟庆利，高新技术企业协会监事会会长朱云刚，山西省长治市中医协会会长李樊荣，北京众安中医院长刘智峰，中医疑难病研究会秘书长史洁，中国民间文艺家协会会员中国书法研究院研究员、中国民族画院书法院副院长、世界中华文化艺术基金会艺术总监、美国东西方艺术文化协会副会长苏东河，香港著名企业家、韩必恒老师友人王俊卿，以及此次展览的主角、中国工笔画非遗传承人、著名画家   韩必恒，和媒体界、收藏界、书画艺术爱好者等社会各界两百多人出席了活动，并共同见证了这一盛大的艺术活动。

活动中，彭利铭、王阔海、孙文起、孟庆利分别上台致辞，对韩必恒的艺术成就给予了高度评价。

（北京市文联原副主席、第八届中国美术家协会理事、第五、六、七届中国书法家协会理事、首届中国文艺评论家协会理事彭利铭）

彭利铭在致辞中表示，知名画家韩必恒先生工笔画的艺术精粹，既是见证中华传统丹青技艺的千年传承，更是触摸新时代文化创新的澎湃脉搏。他的工笔画以“笔工而意写”的独特魅力，在新时代焕发出“守正创新、美美与共”的文化生命力‌，韩必恒先生的工笔画作品彰显了中国气派、展现了时代精神。

（中央国家机关美术家协会主席、中央国家机关书法家协会副主席王阔海）

王阔海高度评价了韩必恒先生从艺四十年来在艺术创作上所取得的卓越成就，表示韩必恒先生的作品不仅展现了扎实的传统功底，更充满了鲜活的时代气息和真挚的人文情怀，是“传统书画在当代焕发新生命的优秀典范”，韩先生的艺术坚守与探索精神，为当代中青年艺术家树立了良好的榜样。

（文化部专家委员会专家、电视台鉴宝专家孙文起）

孙文起在讲话中谈到韩必恒先生的画为什么那么受欢迎？首先，他的画是唯美的，画面清新靓丽，色彩鲜艳典雅，功而不腻，实而不板，气象宏大，久看不厌，第二是动人的，他画面里的动物造型精准，并且赋予了拟人化的动作表情，画面生动且具有感染力，能够抓住人们的眼球，还能共情从而打动人，使人能有一种置身于花海和动物世界之中的荣幸，有急于想把画请回家的欲望。韩必恒先生是目前市场上最具收藏价值的画家之一，他并向大家隆重的推荐韩老师的作品，希望大家喜欢。

（亚圣孟子第七十三代宗孙、国务院新闻办办公室原主任张大千徒孙、大风堂第三代掌门人孟庆利）

作为亚圣孟子第七十三代宗孙的孟庆利先生表示，他深知“守正创新”四字的分量。它不仅是祖训，更是我们面对传统与时代时应有的态度。今天我谈韩必恒先生的艺术，正是因为他以数十年的艺术实践，深刻诠释了这一精神。韩先生的艺术之路，是一条深耕传统的“守正”之路。他数十载如一日，潜心于工笔重彩这一古老门类，坚守“三矾九染”的严苛法度，这是对文脉的敬畏与赓续。同时，他的艺术之路，更是一条勇于开拓的“创新”之路。他将东方工笔的灵秀线条，与西方的构图、透视理念融会贯通，更开创性地研制运用纳米矿物颜料，为每一幅作品“量身定做”永不褪色的色彩生命。这种“创作即绝版”的追求，使得他的每一幅画作都成为独一无二、不可复制的艺术珍品。

（艺术家韩必恒）

韩必恒，露润堂堂主、号笨也。现为中央美术学院客座教授，清华大学美术学院首席客座教授，温州大学兼职教授，中国国务外事国宾礼特供艺术家，故宫博物院研究员，人民大会堂首席艺术顾问， 工笔画非遗传播大使，中国功勋人物，中国现代书画家专家委员会理事、中国艺术学会常务理事、中国佛教书画禅医禅乐协会理事、中国佛教写经书法艺术研究院名誉院长、中国艺术家网艺术顾问、中国画家网艺术顾问、文津书画院副院长、中央电视台中央新影制作中心《中国当代画家》副主编、中央文献史《抗战》编委、中华民族文化艺术联合会执行主席、星光书画院特邀画家、颂雅文化创意传播发展中心艺术顾问。入编中国文联2013年鉴一次。韩必恒自幼喜爱画画，一直从事于文化工作。 亲受名师指点 ,全国著名画家喻继高、方增先、吴山明等名师。韩必恒先生书画作品被毛泽东纪念堂、中南海、人民大会堂、各大部委领导永久收藏。

工笔画作为中国传统绘画艺术的瑰宝，以细腻的线条、严谨的造型和典雅的色彩著称。它既承载着千年的文化底蕴，又在当代艺术家的笔下焕发出新的生机。韩必恒作为著名工笔画家，其工笔画具有鲜明的个人风格和深厚的传统功底，他始终‌坚守“三矾九染”古法‌：采用矿物质与粉质颜料，通过多层薄染、反复加胶矾水固定，使色彩厚重、深着而不俗，使得作品画面具有高雅富丽的视觉效果。在‌工写结合方面，他在严谨工细的造型基础上，融入写意笔触，形成“工中有写、写中带工”的独特语言。同时他借鉴西方绘画的透视、光影与色彩体系，强化形体结构的真实感与空间层次，尤其在孔雀翎毛、佛像衣饰等细节处理上体现科学造型能力。在题材与表现方面，‌韩必恒‌以花鸟见长，尤精孔雀‌：孔雀系列栩栩如生，姿态多样，翎毛层次分明，色彩过渡自然，兼具富贵气象与生命灵性，在观音、佛像等作品创作方面，他遵循佛教仪轨，融合敦煌壁画意韵，形神兼备，传达出超凡脱俗的宗教意境。他‌在‌构图上新颖出新，非常注重平面构成与色彩块面安排，疏朗清秀，虚实相生，留白富有能量感。整体来说，韩必恒的艺术特点可概括为：‌以传统工笔为基，融通中西技法，精于花鸟佛像，形神兼备、雅俗共赏，兼具文化深度与时代精神‌。

本次汇报展精心遴选了韩必恒四十年来各个阶段的代表作品百余件，涵盖花鸟、人物等多个领域，其中上述三幅代表性的同款作品，成为他艺术人生的永恒经典。他的作品或气势恢宏，或意境幽远，或笔墨精妙，全面展现了韩先生从艺以来在技法、意境和哲学思考上的不断升华与突破，清晰勾勒出其“守正创新”的艺术发展脉络。